《杀掉它,然后离开这个小镇》影迷点评

80/100。记忆是一件很痛苦的事情，它就像被切掉头瞬间的鱼，像拼命在电话中怒吼的绝望的声音，像原本排列整齐却在刹那间轰然倒塌不知所踪的镇子，任凭苦涩刺穿每一根神经。 但记忆又是一件带着欢愉的事情，它如同眼前漆黑时还能听到的亲切的生日，像在海上飘荡之时突然移来的救生圈，像是那在游轮上一边听着悠扬的乐曲一边跳舞跳到精疲力竭的情侣，让那能挤出的快乐流淌在血管当中。 人人都是自己记忆海洋的傀儡，想把碎片全部拼凑起来却只能抓着头皮黯然离去，也许你曾有那一分钟的欢乐，但那也只是一分钟而已。你注定是被绳子捆绑起的奴隶，你看起来站在它的头上然后华丽地离开，然后你回头一看，你一直都在它的波涛里，眼睁睁看着一层又一层的波浪刮走你怀抱的所有，只剩漫天大雪，冰冷刺骨。

虽然画风仿佛奇诡，但其实不算特别新颖。迷人的是那忍痛的情感、意识流的文学性还有导演用光的方式。私人忆事和时代历史的结合像帕慕克，但巨人外表与孩童视角的比对，更带着深深的自我怜悯、羞耻，带着想要去死的伤感。

Berlinale70th 30 当时看的我不停颅内高潮，是我本届柏林电影节私人最对胃口的电影。每一次神飞的画风，敲下的眼珠，四散的诡谲的影子，不知道是爱还是恨的情感杂糅，每一种神经兮兮都飘到我脑子里，像炼制魔药一样不断给我制造意义的漩涡和情感的回旋，而我就是不断被顶上炮筒的那枚火箭弹。给我灵魂都炸成了碎片，不停颤抖，无意义流泪，而我至今想不出原因，导演一定在某个时刻偷窥并盗窃了我最深的噩梦。以及，写极权的想象和对抗，比DAU深刻多了。

从头到尾也许讲的是一个东西，无比私人化的影像创作，从每一页手稿对每一棵树的裁剪和14年创作之初的草图折痕感受出，导演似乎陷入编造回忆里的梦境与现实结合的矛盾里，所有人在观看的是一个超脱想象的故事。它给予更多的似乎是经历代入的同时，排斥身份的人的记忆。你难以想象导演是如何创作的，在这14年的叠加和组合过程中。跟波兰的朋友看完电影后讨论道，这是对于身处相似环境里的人的独特情感唤醒方式，她在其中也哭成了泪人，对于某种乡愁和人们对过往不舍及遗憾的发泄，最后还是落入这困顿当中。Berlinale 2020

所有的梦魇，都是儿时模糊不清的痛和泪 所有的转变，都是年少时不知为何升腾的火焰

70th Berlinale奇遇。今年56岁的波兰动画导演马里乌什·维尔琴斯基耗时14年完成的动画长片处女作，耗时如此之长以至于许多合作者都过世了……画风相当独特，有很多奇诡、血腥和黑暗的想象，主要手法是线稿和纸上动画（不少场景保留了胶带、纸张图层、横线格等等），此外还用到了声音采样。配音演员包括戛纳影后克里斯蒂娜·杨达、安杰伊·瓦伊达等波兰大咖。影片是对导演记忆的一次探索，从童年记忆和父母的相处，一直到母亲与合作者的去世，但影片没有清晰的故事线，完全是把记忆、梦魇、想象以非理性的方式混合在一起，导演自己也在很多场景里以裸体巨人的形象出现（导演本人身高两米……）。这部影片确实是属于电影节且最为符合“支持电影中的新观点、培养独立创新的电影人在美学和结构上大胆”的奇遇单元的作品。